谭伟平
王金石、石纲、石劲松三位艺术家共同创作的25米山水长卷《湘江北去》,将千里湘江的逶迤秀丽、婀娜多姿,与南岳山峰的雄奇苍茫、层峦叠嶂,一览无余地展现,令人感受到潇湘山水之秀美与人文精神之伟大的有机融合,也体验到气韵的灵动、文脉的传承、创新的可贵。这幅长卷有些独具的美学特征。
物我交融,大美无垠:气韵生动的艺术美
《湘江北去》起笔于永州蓝山的“湘江源”,落笔于碧波浩荡的洞庭湖。站在长卷前,便感受到气韵生动、山水多姿的艺术之美。眼里有山,山便雄奇伟岸,心里有云,云便缥缈无垠……美丽的山水能超越时空,穿透厚重的历史,体现情怀的悠远,包容万事万物,带给我们永久的回味!在群山怀抱之中,湘水婉转迤丽其中,山因水生翠,水因山显秀;白云萦绕群峰之间,既感觉缕缕仙气弥漫,又像置身烟火气的升腾中;林木之间沟壑之中,隐隐可见楼亭院落,仿佛闻到鸡犬之声;长长的桥梁横卧湘水之上,给高楼林立的城市增添了繁华的现代色彩……湘水裹挟着千红万绿的生态景象、千情万愿的生活理想、千锤万击的生命动力,一路北去,汇入碧波浩渺的洞庭湖。人隐于山,山隐于云,云隐入天地之间……画家以恢宏手法,将潇湘山水的气象美、景物美、色彩美等融于画卷中。创作者将四季美景与一江烟云糅合,凸显山色空蒙、烟雨迷离的潇湘意象,形成唯美的艺术风格。显大美于世,寓大爱于其中,赋艺术以灵魂,是《湘江北去》的最大特征,也是最吸引人的地方。
气韵生动的艺术美大都是不经意间完成,它的作用与意义需要时间的酝酿发酵才逐渐散发出来。
文脉相连,大象无形:贯天通地的精神美
真正的艺术家胸罗宇宙,思接千载,仰观天地,俯探山水。同理,好的山水画,要体现出山川万物的风韵气势,显示生命力的自然生动和艺术感染力的美学高度。
《湘江北去》以山水带物,从远古时代的舜帝(舜帝庙),到承载理学的代表人物(如株洲朱亭、岳麓书院等),再到近现代名人(王船山、曾国藩、毛泽东、刘少奇、彭德怀、胡耀邦等人的故居等),一系列地理建筑标志物植入到山水中,体现了湘江贯通南北、滋养万物、哺育英才的生动图景:山因水润之,满目苍翠,郁郁葱葱;院落、城市因水绕之,气象万千,冲淡悠然;云因水护之,氤氲多姿,云蒸霞蔚,人因水育之,群雄竞立,英雄辈出……长卷将湘水的大爱与大美组接,凸显生命力的流动与绵延不绝,唤起人们对大美潇湘的景仰与崇拜,加深人们对“惟楚有材,于斯为盛”的理解与尊崇。
美的事物常与情感、大爱联系在一起,体现出强大的生命力,它能越过万水千山,承载历史文化,接通古今中外,抚慰忧乐心灵。湖湘文化源远流长,湖湘儿女前赴后继,谱写了无数壮烈长啸、可歌可泣的交响曲。几千年历史风云的演变,早已融入湘江的波涛之声中,隐藏在南岳七十二峰的云海之中。而今,《湘江北去》没有了江水千转百婉的逶迤,照样美不胜收;浓缩了山川峰回跌宕的起伏,仍然雄伟依旧,将金戈铁马、气吞万里之势,收敛到起伏群山、婉转秀水之中,凸显大象无形之气韵,体现贯天通地的精神美;艺术的圆润与升华,也能在其中品尝。
不懈探索,大音希声:敢于创新的时代美
艺术贵在创新,创作团队借鉴《清明上河图》散点透视的方式,打破传统山水画长于用茅屋庭院衬托山之幽静水之深远的技法,大胆嵌入现代都市建筑图景,表现现代生活与时代特色。
以林立高楼表现当下城市的发展,是山水画的一种可贵探索。画面上,永州、衡阳、湘潭、长沙等城市依次而来,静谧的田园风光与热闹的城市风景并肩而立,绘出城市文明的浪漫底色。创作者大胆探索现代化城市与山水的有机融合,展现了诗意栖居的创作理念。
创作者从南派山水画开山鼻祖董源的《潇湘图》中汲取技法,参照《千里江山图》与《富春山居图》的构图方式,独创南方山水画“三段”式结构法:前段舒缓,中段起伏,结尾以隐山下的涓水为界,平缓流向洞庭湖,形成万水归海、水阔天远、余韵袅袅的绝美画面。起承转合衔接自然无?山川景物与地理文脉有机融合。这种创作构思与理念是通过画面大量的留白,山水云烟虚实相生的对比,给人无限的想象空间达成。这些思想与艺术特征,显示了创作者深厚的创作功力与强劲的创新能力,为中国长卷山水画提供“教科书”级的样本。
思想的力量是无穷的,而美的穿透力是无边的。面对《湘江北去》的精致、细腻画面,极富感染力、生命力和精神美、时代美的意蕴,不得不赞叹艺术家们匠心独运的构思、精雕细刻的技艺、丰富细腻的想象、大胆突破的创新,用此青绿绘新颜,又深深烙上新时代的印痕。