陈晓丹 谢伟锋

　　国宝与艺术的挽手，共同见证着悠悠千年的厚重历史。

　　今年恰逢方罍之王——皿方罍器身从海外回湘，身盖合体十周年。湖南省京剧保护传承中心创排了“湘”味十足的文博题材京剧大戏《皿方罍》，围绕皿方罍身盖分离后，湖南积极促成重器回归的主线，展现中华文化的伟大凝聚力。剧中满满的三湘元素，向世界诠释着新时代的东方艺术之美与中华传统之韵。

　　1919年，皿方罍现身湖南省桃源县，不久器身器盖分离，命运多舛。器身更是流失海外。1992年湖南着手皿方罍器身回归之事，直到2014年，终于身盖合体，完罍归湘。京剧《皿方罍》以与皿方罍有着深厚渊源的钟氏家族之女钟少鸣为主要人物，穿插商周之际皿方罍铸造、迁徙、埋藏等史诗图景，其故事线、主角钟少鸣的命运线、钟氏家族的叙事线结合得恰到好处，展现出中华儿女守护国宝回归的历史长卷，深刻演绎出“守护文物便是守护自己”的价值内涵。

　　作为一部京剧作品，《皿方罍》在舞美与音乐这两项重要指标上，特色鲜明。

　　在舞台艺术呈现上，《皿方罍》把握了京剧虚拟写意的艺术原则，从远古到现代进行丰富的场景切换。于是，小小舞台展现出若有若无的朦胧美、有限无限的超越美、不设不施的自然美，三种意境美的“buff叠加”。

　　在音乐艺术表达上，《皿方罍》创新音乐方式，乐曲融合传统京剧风格和现代创作思维，叠加昆曲、湖南民歌、西方乐器等多种元素，让整体音乐效果“活起来”，极富时尚感和创新性。

　　细微之处见真章，无论是剧情、舞美，还是音乐，《皿方罍》都通过诸多艺术细节，呈现出一个全新而鲜活的湖南文物故事。

　　京剧《皿方罍》的强势来袭，不禁让人思考：京剧艺术缘何受到现代观众追捧？又该怎样持续和强大其生命力？答案当然是传承与创新：故事演绎要足够精彩，现代触角要足够深入，共情共鸣要足够强烈。

　　《皿方罍》讲述的是湖南文博人的故事，并对蕴藏其中的中国智慧、中国精神、中国价值进行可视化、故事化、直观化的艺术转码，从而触发观众情感，增强集体认同感。这同时是一个发生在我们身边的故事，湘情、湘味亲切可感。当我们置身于历史画卷与现代感交织的舞台前，湖南独具一格的悠久的历史文化和活跃的现实文化，已然擦出奇异绚烂的火花，点燃我们心中的热爱。

　　热爱可抵岁月漫长。人始终是文化传承的驱动力。《皿方罍》主创们说：“身为文艺工作者，我们有责任讲述好、演绎好《皿方罍》回归的故事。”他们践行着京剧界的“一棵菜”精神，即所有人像菜根、菜叶、菜心一样紧密团结，只为共同演好一台戏。因此，通过京剧《皿方罍》，我们看到湖南京剧人团结协作、精益求精的精神，看到他们对艺术的执着，更看到优秀传统文化在湖南生生不息的传承力量。

　　实际上，从百余年前京剧入湘，引发长沙“万人空巷看梅郎”的盛况，并催生“票友会”的娱乐团体，到如今湘味十足的京剧《皿方罍》，京剧在湖南一直有良好的观众基础，其背后则是湖南深厚的人文传统和与时俱进的文化品格。

　　特别在近年，湖南省京剧保护传承中心等单位探索文化强省的京剧路径，接连创作出《梅花簪》《向警予》《一念·辛追梦》等饮誉业界的优秀剧目，当前，全新京剧《皿方罍》更堪称湘味京剧艺术的新标杆。

　　湘味从来不是文化的佐料，而是湖湘文化的底色与鲜亮的记号。从这一意义上说，湖湘文物与湘味京剧的融合，是中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展的湖湘路径，是湖湘人文精神、家国情怀、创新意识的淋漓展现，更是湖湘文化传承的弦歌不辍。