李熙斌

　　周华刚是湘南画坛乃至湖南水彩界颇具影响力的青年画家。

　　我常常到湘南新城资兴市文化馆周华刚的工作室探访和交流，他创作的水彩画近几年在省、国家级画展中频频入选和获奖：《草原牧歌》荣获湖南省第七届水彩水粉画展优秀奖；《西瑶影像》荣获第十二届全国美展湖南展区优秀作品奖；《晨光无限好》荣获首届中国水彩静物画展·邀请展的最高入会资格奖。我惊叹和钦佩这些画呈现出的恬静、斑斓，水与色、光与影交织的淋漓效果；他作为青年诗人的才华、思绪肆无忌惮地流淌；他对于美的敏感，热爱绘画、生活及心的澄明。

　　水彩，吟咏自然色彩之诗的抒情主义的水彩风景艺术。水彩具有兼容性。既能吸收国画或油画的技法丰富自己，也能作为便捷工具，适合于其他艺术种类的创作。正如闻名遐迩的艺术大师吴冠中所说：“水彩画好像小岛，处在油画和中国画两块陆地之间，两者都可和水彩有联系，在这小岛上碰头”。正是它以水为媒介，调和透明的水性颜料在纸本上作画，传达出一种情感、一种精神，从而展示出画家丰富的心灵世界。

　　周华刚的水彩，在湘籍著名水彩画家黄铁山、陈飞虎的悉心指点下，技法技巧日臻成熟。他学贯水彩、油画，也钻研国画。于是他的水彩既有国画的墨趣，也有西画的油味。不同画种技法的渗透，促成他别具一格的水彩画风。周华刚的《草原牧歌》，是一幅运用干湿结合画法的写实作品。这幅作品是画家随郴州市文联组织的艺术家，赴甘肃省酒泉大草原的写生后而创作的作品。这幅作品色彩响亮，构图大胆，笔法潇洒自如。作品中色彩对比欢快，笔触轻松流畅，即便从远处也能感到配色中流光溢彩的魅力。而在近处细看观者能发现，赋予其配色和肌理如此不同凡响的表现力，或许是色彩质地的敏锐变化——除了不同质地颜料的搭配，还有颜料和笔触本身的嬉戏。大草原氛围营造、画面构图、构成、疏密关系、牛群塑造很生动。

　　《西瑶影像》是写意地运用湿画法的作品，作品进行了意象画法的探索。光斑，光与影的交织，是自然赋予人们一种富有魅力的视觉体验，表现在艺术作品，则体现一种美的情趣。

　　周华刚这幅画，充分利用水彩媒介亮丽透明的特质以及对线和面的挤压与提炼的优势，在表现光与影上呈现出天然而独到的效果：松动而灵活的笔意，发挥水造的灵动性，达到水与色、光与影的淋漓效果。造型是人凭视觉感官可以从外在画面上而直接感知的，而意象则需要在一定专业水准的条件下，从造型的感性经验上升到一定理性认知的层面上获取，是绘画者或赏画者从对画面具体造型或写形之形的感性认识上升到形象思维的层面的一种觉悟、参悟。

　　《西瑶影像》是周华刚把对西瑶的眷恋情感表达控制在无言静观的心灵体验之中，用抽象手段去刻画静止的瞬间，以造成凝神观照的视觉效果。在造境上利用点线面和墨灰色的形式语言元素，运用了意象化的写意创作手法，从而使画升华到精神层面，表现了他对乡土的挚爱和故土的眷恋。画中骨子里的田园土色，在他画中独辟蹊径，所蕴含的乡土精神有独到的把握和表现，把情趣乡村风味表现得淋漓尽致，向观者表达他守望乡土，传递乡情的深情表达。

　　《晨光无限好》水彩静物画，整个画面的色彩定位于暖色调，用湿画法把画面里最纯的乳白色画上，之后趁台阶边沿涂扫上大面积的紫灰色，居室空间的窗帘、桌台、地面均有大面积的留白，柱子左边用比较写实的手法点到为止，中间的柱子则被晨曦浸润虚化。然后用干湿结合的画法重点描绘中景的门窗、盆花、桌、椅等，地面粗略地处理，使画面节奏感加强，强化突出了晨曦透射进窗帘、台阶、桌面、地面的光影对比，以此表达晨光带来的居室的喜悦与快乐这一主题。

　　一般而言，画面的主色调或明快，或灰暗，或清爽，或浓艳，各具不同色彩倾向，叙述着不一样的意境。这幅画的意境营造，是周华刚倾注情感和画面的色彩息息相关，与表现的主旨息息相关。《晨光无限好》的主旨，就是晨光给居室带来了勃勃生机，给居室的主人带来了美好的生活。