苏厂元作品

佘意明

最近，湖南株洲汽车工程职业学院教授苏厂元撰写的《速写研究》一书由辽宁美术出版社出版，引起学界的好评。这是他长期醉心于山水画写生的一部实践心得。谈起自己走过的艺术之路，他归纳为“三游”，即游山、游学、游艺。

游山

苏厂元说，没有扎实写生功底的画家，行将不远。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。只有走向自然，艺术家才能了解山脉的走向、山势的结构以及林木的千变万化，才能从中感悟自然之美，实现与天地万物对话;也只有深入体会风景，艺术家才能将生活之景转化成心中之境、画中之情。

从1981年开始，苏厂元每年要到外面写生2到4次。30多年来，他累计完成写生作品2万多幅。早年，他师从的是曾晓浒、王金石等岭南派画家，每年到广西、海南、贵州等地写生。其时，他在湖南工大教书，只有利用寒暑假去写生，有时在写生基地过年，吃的是随身携带的干粮，当地的老百姓看到他如此勤勉，往往喊他一起吃饭。12年前，他突发奇想，一个人跑到了太行山写生，当即被北方的山水奇景所吸引。为了画好太行山，他竟然调到了河南安阳工作。直到前几年，他感觉自己年岁不轻，终究想叶落归根，便又调回株洲教书。

苏厂元何以如此痴迷于写生?他说，自己是船工的儿子，小时候在湘江里撑船摇桨浆，与株洲的山水结下了不解之缘，成为教授、画家后，依然不改少年时期喜好游历山水的本色。他的《朱亭山水图》就是经过几年的写生而演变画成的。

游学

古人提倡“读万卷书，行万里路”，讲的就是游学之道。 苏厂元说，画家去“游学”，是需要有“两把刷子”的。如果你胸无点墨，很容易被人瞧不起。为此，他进行了长时间的修炼，用一个字概括，就是“苦”，即苦读、苦写、苦画。

苏厂元说，游学，有时对自己是一种超越。原本精于南方山水的他突然沉湎于北派山水，便放弃了湖南工大系主任的位置，调到安阳工学院当一个普通老师。在安阳，他起早贪黑，硕果累累。苏厂元说，现在的年轻人把游学看做享受，其实是误解。

在安阳，他遍访名家。一个偶然的机会，他结识了中国山水画大师宋涤，两人一见如故。宋涤对他青睐有加，耳提面命。苏厂元说，从宋涤身上，他学到了很多，也成熟了很多。艺术家如何对古典走进去又走出来，如何打造自己独特的笔墨语言，这是一条艰辛之路。不走出去，画家很容易坐井观天，不知道天高地厚。

游艺

“游于艺”，就是掌握技能已经达到圆熟的程度，做到得之于手而应之于心，能够收放自如。

苏厂元的作品里所表现的山川之妙，在于笔墨间隐现出一种人文情怀。他总立身画外去洞察宇宙间山山水水的无穷幻化，贯通人与自然的内在联系来成全自己的奇思妙想，再以纵横万里之势进行构图与创作。

在笔墨语言风格上，他紧紧抓住山水精神的大象，在自然山理脉络中表现山势的起伏跌宕与蜿蜒连绵，以及厚重沉郁的地理特征。有时以泼墨为主，以赋彩为辅;有时以皴擦为主，以晕染为辅。他的《万壑松风》体现了自己对传统文化的深入理解和对现代文化潮流的把握，传达了一个艺术家对祖国河山的热爱和歌颂。这幅作品的画面以太行山地理特征为构图，用勾、勒、皴、擦、点等综合技巧，描绘出山石的肌理，留白之处烟锁云断，气势浩大磅礴，笔墨灵动，墨色渗透，意境旷达空濛，把心中的千沟万壑呈现于笔下的咫尺之间。近景之处是一排形态各异的青松，把江南山水的那份温润秀丽，清静幽闭的特点融入其中。