版画:最后的艺术贵族

罗湘科版画作品

□邹建平

在经过当代艺术一系列审美疲劳以后，我愈来愈喜欢版画这个画种，版画在市场上不捞钱，当商人远离它时，它干净!

甚至不理解，那么多的优秀版画艺术家，要挤到架上绘画的行列中去，让这一曾经辉煌的画种，被金钱的污秽浊流，遮盖了它纯洁的本色，渐渐边缘化……

我在10年前编过一本《抗日战争美术图史》，细数下来，其中600多幅作品，版画居然占了500余帧，可称作是 “抗日战争版画图史”。一个特殊的年代，因为版画材质的独立属性，加上其简单的复数产出，让其深入千家万户，艺术家们以笔为刀，热血喷涌地投入其中，为民族救亡尽匹夫之力。

在那个战火纷飞年代，版画是平民。而在今天，它却是最后的贵族。

我们追问，一直伴随着作为技术的版画，它所具备印刷时代的当代属性，最早加入了抗日战争的救亡艺术。它具备宽阔而富于表现力的容纳空间，为什么在今天中国都如此的遭到市场阉割，让人质疑它存在的当代性?合法性?

在充斥着物欲的五花八门现代世界，金钱帮助我们打开了无数的艺术之门，而唯独未能叩开版画这一扇紧闭的。纯粹用商业财富的标杆去衡量，只有富人和穷人，没有贵族，无怪乎在近10年的艺术权力榜上排名的几乎没有版画艺术家。如果有也改辕易辙了。

当暴富的艺术贵族在铺满红地毯的开幕式上显摆的时候，“潇湘国际版画”低调地拉开帷幕，160多幅作品充实地佐证：奢华地炫耀只是瞬间的焰火，耀目美丽过后是乌烟瘴气的黑暗!而呈现在我们面前的作品，具有着丰富的人文内涵的一种特指，一种我们称为“贵族精神”的东西。

近年来我沉迷执着手艺人的“贵族精神”，认为贵族精神中的社会责任主要元素其实就是平民意识，对弱势群体的同情和关怀;它在艺术功能上是俯身而下，为社会为人民承担责任;贵族气质是对文化的选择，以及对事物的独特理解，它是社会文化和精神的命脉，横亘于历史的朝代之间。

当此次展览的中国策展人罗湘科将国内、外版画呈现给我观阅时，我被其中许多作品深深感染，抑许是它在市场中的无作为，艺术家们反而可以守护住表达过程中的自尊、低调，守持游戏规则和心灵原则，去对抗横行市场中的艺术痞子精神和流氓精神。正如他们表达那样：我们希望真正的慢下来，和艺术家共同做一件能够沉淀下来的事情。这些版画家认为：时间是一种对作品的敬意!

版画是传统的，因为它有着悠久的历史底蕴;版画是高雅的，它有重叠的肌理，丰富的技法和形式;版画是当代的，它带给观者一种时尚的视觉冲动和审美诉求，它见证着“后印刷时代”复数性的艺术特征，通过艺术家的“工匠精神”将堆积的技术还原于人，还原于生活的真实。近20年来，版画新增了混合版种和影印技术和现代设备，在一个全新的数字化时代发生了翻天覆地的变化，它的前程豁然洞开。但其风骨中的高雅，其贵族精神的傲然守孤，仍然是维护艺术底线的基本法则。