《梦之旅》拉开杂技剧帷幕

《梦之旅》剧照 通讯员 摄

湖南日报记者 胡宇芬 通讯员 李艳芳

你看过这样的杂技吗?有让人叫绝的高难动作，也有让人心动的喜怒哀乐，还有让人难忘的各种角色。

1月9日，在湖南大剧院首演的杂技剧《梦之旅》，引领观众进入一个崭新的杂技世界。以追梦少年和凤凰仙子为主角的爱情故事，在杂技和舞蹈、戏剧等多种艺术形式的烘托下，演绎得波澜起伏。

排演杂技剧，在我省杂技界还是头一回。创新点很多，难度也很大，从编剧、导演、表演，到舞美、灯光、服装等，都和传统杂技不一样。

“从酝酿剧情到定下剧本，前后有两年多。”《梦之旅》艺术总监、省杂技艺术剧院有限责任公司董事长刘军科告诉记者，“传统杂技是没有编剧一说的。杂技剧有剧情，而且要融入戏剧的导演和表演手段，要综合考虑动作的难度与剧情发展的协调性，所以需要一个创作班子。《梦之旅》的主创人员有十多号人。”

传统杂技表演中，演员一般穿着紧身的弹力服装，便于表演各种技巧动作。而杂技剧就是一场戏，需要根据剧中的人物角色设计服装，讲究多着呢。

“《梦之旅》的服装设计了近百套，这是从来没有过的。大部分是真丝面料，根据剧情需要来染色、手绘和烫钻。”服装设计师谢霞霞说，杂技演员需要穿着戏服排练，导演生怕演出时弄皱了，好心疼的。

有一幕踩高跷的戏，女演员竟然穿的是拖地白裙，足有两米多长。因为收捡容易弄坏裙子，每次用完就挂在排练场。

还有一幕钻圈的戏，男演员竟然穿的是长长的红黑色渐变裙裤，稍有不慎就会碰到圆圈。考虑到增加了表演难度，原本打算改穿以前的服装，岂料不少观众看了彩排后，直夸时尚好看，也就尊重观众的意见不改了。

快节奏的杂技第一次遭遇款式各异、奇幻多彩的服装，《梦之旅》剧组特意安排了5个人，帮着演员抢换服装。

为了剧情需要，剧组还南下深圳，运回能容纳几吨水的玻璃鱼缸;几次到广州洽谈，花了20多万元共同研制了蹦床大帆船，并在舞台上用专门轨道运输帆船上下场。

音乐是杂技剧的关键元素。从北京请来的天才90后女作曲家石一岑，为了表现以梦为旅的主题，把自己想像成太阳鸟，让整个音乐生机勃勃。

“演员38人，幕后人员有五六十人。”刘军科说，这也是从来没有过的。

杂技剧，核心还是杂技，技巧表演也要创新。在《鱼缸柔术》环节中，舞蹈、空环、柔术和花样游泳技巧混搭，女演员王彩虹为此吃了不少苦。秋冬季节，装着几吨水的玻璃鱼缸用“烧得快”加热，水温不高，彩虹每次排练完尽管赶紧脱掉湿衣服吹干头发，还是感冒了好几回。

近半年的封闭式强化训练和排练，演员受了不少伤。中国歌剧舞剧院著名编导李明第一次导演杂技剧，这位“拼命三郎”不禁感慨：杂技演员非常辛苦，他们是用生命在表演。“当《梦之旅》首场正式演出结束，向观众谢幕时，很多演员哭了。”谢霞霞忘不了那一幕。

湖南省杂技家协会主席刘军科：

跨界融合 走出新路

湖南日报记者 胡宇芬

说起杂技，很多人首先就会想起空中飞人、独轮车技、高跷转碟等高难动作。在技巧表演接近人体极限、观众的艺术审美情趣趋于多元化的大环境下，杂技艺术如何突围?湖南杂技界做了哪些探索?5月12日，省杂技家协会主席刘军科就此接受了记者专访。

刘军科说，杂技是一门古老的优秀艺术，通过人体技巧难度表演来取悦观众，至今有3000多年历史。传统杂技就是突出表现技巧的高难惊险动作，其艺术表现力不太讲究，节目形式趋于雷同，而且人体对技巧的追求也有个极限。以致有种说法：看了省里的一台杂技晚会，全国的杂技晚会都不需要看了，都是一个模式。

“杂技创新难，但难也要创新，否则就是死胡同。”刘军科说，杂技没有语言，很难精确表达复杂的情意，但杂技的包容性大，可塑性强，可以兼容魔术、舞蹈、戏曲、话剧、音乐等多个艺术门类的元素。这就给我们的创新提供了尝试的空间。

刘军科说，这些年湖南杂技界的创新越来越多，路子越走越广，同时对传统艺术也将是一次颠覆。有的创新在全国产生了很大反响。除省杂技艺术剧院有限责任公司挑大梁外，衡阳市一家由年轻人办的民营“东方神韵杂技团”也很不错，经常受邀参加各种演出活动;岳阳市也成立了杂技家协会，主席黎逸湖创办的魔术团活动有声有色。

“《芙蓉国里》是我省创新推出的第一台情景杂技晚会，后来又修改推出了升级版并定点演出，成为长沙河西的首台旅游剧目。”刘军科说，省杂技艺术剧院有限责任公司还与上海时空之旅文化发展公司合作，入主打造长盛不衰的《时空之旅》升级版，并在河南信阳定点演出。今年首演的首部杂技剧《梦之旅》更是新的突破，它代表了湖南杂技界的最高水平，观众反响很好。

刘军科也表达了对湖南杂技后备人才不足的担忧。他说，杂技是一门高风险艺术，杂技演员需从小培养，培养周期长，且艺术生命不长，人才招不到留不住的问题突出。这也逼得杂技要吸纳更多艺术元素来发展，创新才有出路。

每次都感受到进步与飞跃

江西杂技团团长︑国家一级演员 沈莹

近年来，我多次到湖南观看杂技表演，每次都能感受到剧目创新带来的进步与飞跃。

2009年创作的大型杂技主题晚会《芙蓉国里》，是第一次以湖湘地域文化为载体创作的杂技旅游晚会。2012年打造升级版的《芙蓉国里》，继续保留了浓郁的湖湘地方特色，通过杂技、舞蹈、武术、魔术等艺术表现形式，结合高科技多媒体的声光电效果，完美的音乐、服装及舞美，综合表现了“茅古斯”、“女书”等国家级非物质文化遗产的湖湘文化辉煌历程。

最近的《梦之旅》，运用杂技的戏剧化这一表现形式，从导演的控制能力到演员的表现能力又有了一定的提升。用杂技艺术语言塑造人物形象、杂技艺术来表达人物情感的杂技剧，很令我们杂技人激动，这对杂技演员来说是一种新的挑战。因为以往的杂技艺术只注重技巧表演，而现在的杂技将多个艺术门类有机融合，演员们必须在注重技巧表演的同时，具备一定的戏剧表演功底。剧中小丑也打破了以往杂技小丑的惯例，在服饰上和表演方面更加戏剧化，也更好地切合剧情，给人深刻印象。另外，人物造型、服装中加入了一定的 “中国元素”与“时尚元素”，使剧目整体呈现出一种古典时尚的美。