耿银平

　　由徐克执导的动作贺岁片《智取威虎山》票房口碑双双直线飙升，截至目前票房已突破7亿元，并持续上升，更是让“80”、“90”后年轻观众好评如潮。

　　一部“老土”的题材，一个被人遗忘的传奇英雄——杨子荣，今天竟然创造了令人惊讶的票房价值。除了三D科技、大场面等拍摄手法，深层的原因恐怕更在于通过杨子荣身上折射出来的英雄主义，激活了人们价值共鸣、心理向心力。正如徐克在上海首映仪式上所说的那样：“好莱坞常用虚拟英雄称霸市场，而我想通过杨子荣来告诉观众，我们也有这样的英雄，英雄主义不过时。”

　　杨子荣，是实打实的英雄，据报道，从1946年2月进驻海林剿匪，杨子荣参加大小战斗上百次，多次立功受奖，并被评为“侦察英雄”、“战斗模范”，是“100位为新中国成立作出突出贡献的英雄模范人物”。这种英雄主义，更能震撼人心。

　　正如《人民日报》评论的《唤醒我们心中的杨子荣》，“每个人心中都有一座威虎山，唤醒心中的杨子荣，追梦的路上才不会害怕孤独落单、忌惮风雪兼程，社会才不会因为软骨病而暮气渐沉”，用有血有肉、智勇双全、胸中满藏温情与文艺的英雄，走进人的内心深处，物质时代的人们也能够产生强烈的精神认同，让英雄主义成为灵魂升华、启迪道德的生动教材。

　　物质丰盈的时代，取向多元的时代，英雄主义一样是脊梁。即便物质主义噪声很刺耳，也遮盖不住英雄凯歌的悦耳动听;消费文化的诱惑力再强大，也没有内心深处的共鸣感更有感召力。感官刺激等美式价值观汹涌澎湃，也没有“精神的震撼和愉悦”更让人为之倾倒。

　　“为票房而票房”的创作，是“奴化”的创作，没了艺术精气神，没了艺术正气和正派。而“为艺术而票房”，有平静淡泊的艺术追求、独立自我的艺术主见、精益求精的艺术构思和题材创意，更是为了“积极的票房价值”，将自己当做忠诚的艺术的创造者、美的开拓者，最终给投资者带来票房，给欣赏者带来美感，这才是最值得推崇的艺术发展方向。